Chemnitz, 1908 [Obra principal]

Chemnitz, Lutherkirche - Órgano Sauer (1908)
La Lutherkirche en la Zschopauer Strasse en Chemnitz fue construida en 1908 en estilo neorromano. La torre central tiene 64 m de altura. La iglesia y su órgano fueron construidos al mismo tiempo, formando una rara unidad. El órgano fue construido por Wilhelm Sauer (Frankfurt/Oder) en 1908, dos años antes de su retiro. En ese año muy prolífico, construyó 4 órganos en Berlín, entre muchos otros, ¡comprendiendo en total más de 600 registros! El órgano de Chemnitz lleva el número de opus 1011 y fue inaugurado el 1 de abril de 1908. Consta de tres manuales y pedal con un total de 50 registros. Tenemos la suerte de seguir teniendo este órgano con nosotros. La Lutherkirche milagrosamente sobrevivió a la Segunda Guerra Mundial, mientras que el área circundante fue destruida.

Diez registros fueron cambiados en 1938 por Jehmlich de Dresde según las ideas del movimiento de reforma del órgano. La misma empresa proporcionó una restauración exhaustiva en 1966. En ese momento, se sugirió cambiar la especificación en un sentido completamente neobarroco, pero esas modificaciones (afortunadamente) nunca se realizaron debido a la falta de fondos. En 2006/2007, se realizó una revisión general y restauración del instrumento por el constructor de órganos Christian Scheffler en Sieversdorf cerca de Frankfurt/Oder. Este trabajo incluyó la restauración y reconstrucción de los registros cambiados en 1938 a su estado original. La reinauguración de este precioso instrumento tardorromántico ocurrió el 6 de mayo de 2007.

Al visitar instrumentos alemanes construidos alrededor del cambio de siglo XX, el visitante pronto descubre que sus listas de registros son bastante similares. Una plenitud de registros de base, incluyendo todo tipo y formas de flautas que van desde pianissimo a forte, siempre emparejadas con registros de cuerdas para un equilibrio tonal adecuado de cada nivel dinámico. Esta especificación cuidadosa proporciona la progresión dinámica más suave posible. Mantener un color tonal general consistente en todo el rango dinámico era uno de los requisitos para los órganos de la época. Por otro lado, generalmente hay solo un registro de lengüeta en cada manual, una Trompeta en el más bajo, una Clarinette en el segundo, y un Oboe en el manual superior. En Chemnitz, la especificación ligeramente más rica también permite un Fagott 16' en el primer manual. Estos órganos tienen un mínimo de aliquotes, y las mezclas atenuadas proporcionan una "corona" suave al sonido completo del órgano que carece del brillo típico de los instrumentos anteriores. Un tremulante generalmente está ausente, probablemente visto como un dispositivo cómico que arruinaría la sobriedad de las ideas musicales serias transmitidas por la música coetánea. Hay una clara jerarquía dinámica de los manuales: cada manual ascendente es casi un eco del anterior.

Los órganos Sauer se inspiraron en la construcción de órganos francesa, y Wilhelm Sauer fue aprendiz de nada menos que Aristide Cavaillé-Coll. Más tarde, Sauer se apartó del diseño estético francés y desarrolló un estilo romántico alemán específico. Poseía muchas patentes para innovaciones técnicas en la construcción de órganos. A menudo usaba cajas de conos y acción neumática, que llevó a la perfección técnica. Usaba fuelles de caja (Kastenbälge) para lograr una presión de viento muy estable. Los órganos Sauer fueron elogiados por su uso de materiales excelentes y su disposición técnica perfecta, acción de tecla y registro eficiente, fina entonación, amplia paleta de colores tonales y perfecta mezcla de registros. Las combinaciones de registros siempre suenan homogéneas. Sauer desarrolló su propio estilo específico de especificaciones y lo mantuvo durante más de 50 años, un período en el que construyó más de 1000 instrumentos. Entre las características más notables, se pueden nombrar:

Principales: los tubos principales colocados en el prospecto del órgano sufrieron las mayores pérdidas en la mayoría de los instrumentos, ya que en muchos órganos alemanes los tubos del prospecto fueron confiscados en 1917 para fines de guerra, incluso si eran parte de monumentos patrimoniales. Sauer siguió principalmente las ideas de Töpfer-Allihn en cuestiones de escalado.

Mezclas y aliquotes: Sauer prefería la Rauschquinte 2fach (2 2/3' y 2'), Cornett 3-5fach, Mixtur 2-4fach y Progressio 4-5fach, no la Scharff 5f y Cymbel 3fach de tono alto.

Flautas y flautas tapadas: Sauer puso mucho esfuerzo en perfeccionar las flautas de sobreagudo/armónicas; en esto, de hecho, fue un verdadero seguidor de Cavaillé-Coll. En Chemnitz, hay 7 flautas de sobreagudo: Flauta (harmonique) 8' y Doppelflöte 8 (sobreagudo desde c2) en el 1er manual, la Traversflöte 4', Konzertflöte 8' y Piccolo 2' en el segundo manual, Soloflöte y Fernflöte en el 3er manual. Otro registro frecuentemente usado por Sauer es el Rohrflöte. Similar al Rohrflöte es el Flauto dolce 4', que no es demasiado débil y habla claramente.

Tubos de forma cónica: Sauer continuó construyendo registros que ya no eran populares a finales del siglo XIX: Gemshorn, Spitzflöte, Quintatön. Pero también empleó nuevas invenciones como Dulciana y Schalmei. La Schalmei fue creada por Sauer para imitar un registro de lengüeta. Los tubos tienen forma cónica inversa y tienen un puente armónico y "Kernstiche". Este registro se conserva solo en algunos de los órganos Sauer restantes (¡como Chemnitz!).

Cuerdas: Gambe, Aeoline y Voix Celeste son las cuerdas más comunes, las dos últimas a menudo comparten las escalas y están ubicadas cerca una de la otra en el pecho. Cuando faltaba una Aeoline, Sauer generalmente combinaba la Voix C. con el Salicional. La Fugara 4' se encuentra principalmente en el 2do manual, donde reemplaza la Octava 4'. En el pedal, el Violon 16' está muy estrechamente escalado y suena bastante suave en contraste con el Kontrabaß 16'.

Lengüetas: En contraste con la tendencia de la época por las lengüetas libres (con su protagonista alemán Schulze), Sauer se mantuvo en la tradición francesa de Cavaillé-Coll con lengüetas convencionales, aunque construyó pocos registros de lengüeta libre como la Clarinette. Sin embargo, la Clarinette en Chemnitz está fabricada como una lengüeta de golpe, no una lengüeta libre. Sauer a menudo fue criticado por ser "francés" ("Französelei") y, por lo tanto, no pudo obtener encargos en Berlín durante mucho tiempo. Pero, para ponerlo de manera más positiva, a menudo también fue llamado el Cavaillé-Coll alemán.

Martin Kondziella comenta:

El órgano Sauer de la Lutherkirche en Chemnitz encarna idealmente el órgano del romanticismo alemán tardío, poco antes de que surgieran las ideas de una reforma del órgano con las ideas de Albert Schweitzer y Emile Rupp.

Es el tipo de órgano para la música de Max Regers, Phillip Wolfrums y el temprano Karg-Elert. Como con muchos buenos órganos, por supuesto, también puedes tocar otra música de manera convincente: música temprana, Bach y casi todo del período romántico alemán desde Rinck hasta Rheinberger.
El carácter individual de las divisiones se basa en la dinámica. El I. manual da un fortissimo, el II. un forte, el III. un mezzoforte.
Los registros individuales, principales, flautas, cuerdas, lengüetas están tan coordinados juntos. El sonido más fuerte siempre está en el primer manual. El swell sirve para debilitar el sonido tranquilo del III. Manual hasta casi la inaudibilidad. El objetivo aquí es un efecto de sonido místico, no una dinámica expresiva como en el órgano sinfónico de Cavaillé-Colls o en los instrumentos ingleses y americanos de la época. Para maximizar este efecto, Sauer a menudo colocaba la división del Swell en la parte trasera del instrumento, detrás de las otras divisiones.

Algunas reglas pueden servir como ejemplo de cómo usar el instrumento: Los registros del mismo tono están destinados como grupos. En un crescendo, generalmente se dibuja un 4' después de que todos los registros de 8' en un manual ya se han dibujado. Los registros de 2' se agregan después de que todos los registros de 8' y 4' suenan. Las mezclas se dibujan después de la base de 16'.

Incluso con registros solistas, los registros individuales rara vez se usan. Siempre combina una cuerda con un gedackt o una flauta. La Aeoline y Vox colestis son excepciones a esta regla, porque tienen un efecto solista de un susurro etéreo, inspiración divina. Una flauta solista obtiene más contornos al agregar un gedackt, las lengüetas combinadas con un gedackt obtienen más sustancia. El rodillo de crescendo es un medio central de diseño de sonido, no un accesorio.

Se pueden obtener innumerables sugerencias para tratar con este tipo de órgano de las ediciones de Karl Straubes. ¡Y por supuesto a través de una escucha atenta e imaginación!

Organistas nacionales e internacionales están interesados en el órgano Sauer de Chemnitz. En el verano de 2011, se grabó un primer CD por el organista noruego Halgeir Schiager, con música de Karl Wolfrum, que fue publicado en el verano de 2012 por Oehms Classics, Múnich. También con Oehms Classics, salió una segunda grabación en 2014 con los "Choralvorspiele op. 67" de Max Reger, interpretados por Bernhard Buttmann (Nuremberg). En 2016 se realizó la tercera grabación en CD por el Prof. Martin Schmeding/ Leipzig de las obras op. 65, op. 69, "Choralvorspiele ohne Opuszahl" y Präludium y Fuge gis-moll publicadas por Cybele Records (2 CDs). Para la película "Maximum Reger" con 6 DVD sobre la vida de Max Reger, el Prof. Graham Barber (Leeds) toca las "Variationen und Fuge über ein Originalthema op.73 (cis-moll Variationen)" y la "Fantasie und Fuge d-moll, op. 135 b.